El brutalismo llega a la decoración: así puede transformar cualquier casa sin necesidad de hacer obras o reformas

• Una increíble casa brutalista en medio de la naturaleza
• Brutalismo y colores paste: es posible en este piso
• En el barrio de Salamance: fondo brutalista, exterior elegante

El brutalismo siempre tuvo mala fama. Edificios de hormigón gris, fachadas sin concesiones, una estética que durante décadas se asoció con lo frío e incluso lo hostil. Y, sin embargo, ese mismo lenguaje —materiales en su estado más puro, formas geométricas marcadas, una funcionalidad que no necesita explicarse— ha encontrado este año un nuevo hogar mucho más amable: el salón. No en forma de muro de hormigón visto, sino en piezas pequeñas y medianas que cualquiera puede incorporar sin tocar ni un ladrillo, ni generar polvo. Esta vuelta del brutalismo no pide ni presupuesto ni reforma. Una mesa, una lámpara o un jarrón con esa rotundidad de material en bruto bastan para que un salón gane carácter, y eso ha hecho que marcas como Zara Home, H&M Home, Mango Home, Sklum o Maisons du Monde incorporen esta estética a sus catálogos con piezas que antes solo se encontraban en tiendas de diseño de autor.

De dónde viene esta tendencia

El término brutalismo proviene del francés béton brut, hormigón crudo. Nació como movimiento arquitectónico en la década de los cincuenta, y durante décadas definió edificios institucionales y bloques de viviendas en ciudades de todo el mundo, Madrid incluida, con construcciones tan reconocibles como Torres Blancas o la antigua Embajada Británica. Su popularidad cayó en los años ochenta, cuando esa misma rotundidad empezó a leerse como dureza, pero en el siglo XXI ha vuelto a resurgir, esta vez ligado a la sostenibilidad y a una nueva generación de materiales que reducen el impacto del hormigón tradicional sin renunciar a su estética.De la arquitectura al salón hay un paso, y vale la pena explicarlo. El brutalismo decorativo no reproduce edificios en miniatura: traduce su filosofía a una escala completamente distinta y doméstica. Lo que en un edificio era una fachada entera de hormigón visto, en una casa se convierte en la base de una lámpara o en la estructura de una mesa de centro. La idea de fondo es la misma —materiales honestos, funcionalidad antes que ornamento— pero a esta escala resulta mucho más cálido de lo que el término sugiere. Casi todos los objetos que representan bien esta tendencia mezclan dos materiales: uno duro y otro suave. Cemento y cristal. Hormigón y opalina. Una cosa es admirarlo en una foto. Otra, querer tenerlo en salón de casa.

Evitar que el salón resulte frío

El riesgo más evidente de incorporar piezas brutalistas es que el conjunto acabe pareciendo un búnker en lugar de un salón. La clave está en no acumular demasiadas piezas del mismo material y, sobre todo, en compensar siempre el hormigón, el cemento o el aluminio con algo cálido alrededor: madera natural, textiles de lino o lana, una alfombra de fibra vegetal, plantas con volumen. Esa tensión entre lo rugoso y lo suave funciona en las dos direcciones, y es lo que evita que estas piezas resulten agresivas.Tampoco es necesario que todas las piezas brutalistas convivan en el mismo punto del salón. Una mesa de centro de cemento como protagonista, una lámpara con base de hormigón en otra esquina, un jarrón de cerámica rugosa en una estantería: repartidas por el espacio, estas piezas dialogan entre sí sin necesidad de formar un conjunto cerrado. Un todo. Funciona mejor si no parecen comprados el mismo día. Como si cada pieza hubiera ido llegando a casa por su cuenta, en momentos distintos.El color también ayuda a suavizar el conjunto. El gris cemento, el negro mate y el blanco hueso son la base habitual de esta estética, pero un acento cálido —cobre, madera clara, un tono terracota— evita que el resultado se quede en lo puramente industrial. Ninguna de las piezas más logradas de esta tendencia aparece con el material en bruto solo: siempre va acompañado de algo que lo temple y le quite dureza.Una estética nacida para edificios enteros puede convivir perfectamente con una estantería, una mesa de centro o el rincón de lectura de cualquier casa. No hace falta vivir en un edificio de los años cincuenta para tener algo de esa actitud en el salón. Basta con una pieza bien elegida, un material que no necesite disfrazarse de otra cosa, y saber mirar.