El Arte de los Proyectos inauguró las DECO TALKS de IDEQUO, la evolución de la Escuela Madrileña de Decoración, en colaboración con Nuevo Estilo. Un ciclo de conversaciones sobre interiorismo abiertas al público donde figuras relevantes del Diseño y la Arquitectura hablarán de los temas del sector que más interesan y son tendencia. Alrededor del arte y cómo integrarlo en la decoración ha girado este primer encuentro, protagonizado por el arquitecto David Pérez Fernández, cofundador junto a Davide Ridenti del estudio DavideDavid.

Celebrada en la sede de IDEQUO y moderada por Marta Riopérez, senior advisor de la Unidad de Decoración de HEARST España y jurado del programa de televisión DecoMasters, la charla ha puesto sobre la mesa temas de interés creciente sobre integrar las obras de arte en la decoración. Así, se han tratado cuestiones como su papel en el proyecto de una vivienda, la importancia de la ubicación y las peculiaridades de su iluminación, así como las reglas a la hora de crear composiciones en el hogar o cómo empezar a crear tu propia colección de arte.

integrar arte en decoración
IDEQUO

Falsos mitos del Arte y la Decoración

El experto que, además de ser socio del estudio DavideDavid, dirige de forma conjunta la galería de arte contemporáneo Seismasuno, ofreció una mirada distinta y actual, donde el arte no consiste en llenar paredes, sino en elegir, dialogar y dejar que una pieza marque el color del sofá, la textura de la pared o, incluso, la distribución de toda la casa. Una mirada que se aleja de los estereotipos y nos ayuda a entender el arte y a querer que forme parte de nuestra vida.

Además, puso fin a uno de los mitos decorativos que más se repiten: el arte como broche final del proyecto. El experto propuso otra forma de enfrentarse a las obras, una perspectiva distinta a la habitual. No se trata de integrar, sino partir de las piezas que tenemos y adaptar la decoración a ellas. "Hay muchísimos proyectos en los que, desde el principio, todas las decisiones de color, iluminación, posición y mobiliario van de la mano con la obra de arte. Todo es como un fluir", explicó. En algún caso, incluso, "una escultura puede acabar dictando la decoración de una casa entera", puntualizó.

El cofundador del estudio DavideDavid desmontó también otra creencia popular: el arte siempre se ve mejor sobre una pared blanca. Con matices, el experto explicó que, en según que casos, la obra luce mejor sobre otro fondo: “El arte clásico nunca va sobre paredes blancas. Nunca. Todos los palacios europeos entelaban las paredes con tapices de seda en verano y de lana en invierno, y por encima se colgaba la obra”.

La iluminación dramática define el efecto

Además de la propia pieza, la iluminación es un aspecto de vital importancia, ya que sin ella la obra desaparece. No se trata tampoco de crear una iluminación similar a la de una galería, que puede resultar fría, sino de diseñar una que deje respirar a la pieza y la humanice. “A nosotros nos encanta la luz muy dramática. Siempre debe haber una luz general, que puede ser indirecta, y, cuando hay piezas concretas, iluminarlas solo a ellas. Que las dos luces jueguen”, resumió.

Mientras que el marco, un aspecto que muchas veces pasamos por alto, es para el arquitecto “algo que manda mucho. Muchas veces más que la obra, ya que la cambia completamente. Incluso hay marcos más caros que el cuadro, que son en sí mismos una obra de arte”. Por otra parte, continuó, “una obra clásica sin marco no es una obra, porque tampoco se ha concebido para que vaya sin marco. No es como una obra contemporánea, esta no lleva obligatoriamente marco, mientras que la otra, sí”.

Cocinas y baños, los nuevos museos de casa

Como era de esperar, durante la DECO TALK de IDEQUO surgieron cuestiones como las reglas que te ayudan a colgar los cuadros, a crear las composiciones idóneas según el espacio y tu estilo y los mejores rincones de tu casa para ubicarlos. También aquí hubo sorpresas. Las reglas son pocas, pero claves en el resultado. Así, “el meridiano de la obra debe estar a la altura del ojo. A la hora de hacer composiciones con muchas piezas es conveniente que las distancias siempre sean múltiples unas de otras, nunca iguales, salvo en series. Y por último, un control estricto de verticales y horizontales", explicó. Este efecto “el ojo lo reconoce en un segundo. Cuando te gustan esas paredes es porque están muy medidas. De forma que la pieza se queda colocada; no se cae y se equilibra”, finalizó.

El nuevo papel de la cocina y el baño, que va más allá de sus funciones originales y los convierte en espacios sociales, hace posible que sean nuevos lugares de exposición y que decorar la cocina con piezas de arte sea la norma. Para el arquitecto, “la mejor pieza en la cocina y en el baño, siempre. Son mis lugares favoritos, porque actualmente son espacios habitables. El aseo de cortesía es un poco tu tarjeta de visita, mientras que en la cocina pondría todo, menos un bodegón”.

El arte como parte de la casa y del presupuesto del proyecto

El cofundador del estudio DavideDavid acercó el mundo del arte a nuestra vivienda, y mostró su papel principal, tanto a nivel estético como emocional, ya que despierta emociones, dice mucho de los habitantes de la vivienda y hace que te sientas bien. Por estos motivos, el experto apostó porque "el presupuesto incluyera la obra de arte desde el principio". De esta forma, se evitan imprevistos y se establecen bien las distintas partidas.

Esta DECO TALK inauguró el ciclo de encuentros temáticos, gratuitos y de libre acceso, que tendrán lugar en el campus de IDEQUO (calle Zurbano, 80, planta baja) o vía streming, previo registro en el acceso de esta página. Charlas donde profesionales reconocidos del diseño, la arquitectura y el interiorismo hablarán sobre esos temas que son tendencia y que están sentando las bases de la vivienda actual. Hasta el mes de noviembre se realizarán cuatro conversaciones con ponentes de excepción sobre diferentes temáticas que iremos descubriendo desde aquí.

Headshot of Lola Márquez

Lola Márquez está licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Lleva escribiendo sobre decoración y estilo de vida más de 25 años en diversas cabeceras especializadas y femeninas como hola.com, Cosas de Casa, El Mueble, Arquitectura y Diseño, Interiores, abc.es, MujerHoy, divinity.es y otras. Además, escribe en medios profesionales sobre arquitectura, ha llevado la comunicación de diferentes marcas y realiza creación de contenidos de marca.

Aunque sus comienzos fueron en el mundo de los sucesos y los tribunales, empezó en la redacción de Cosas de Casa y más tarde en la de El Mueble y ya nunca lo dejó.

La decoración, el diseño y las tendencias de interiorismo no solo son su profesión, sino que también forman parte de su día a día. Comprende el papel principal de la casa en la sociedad actual como un refugio para desconectar y ser una misma. Por eso, aunque el negro y el gris dominan sus outfits, en su piso el rosa y el amarillo visten muebles y accesorios, como una declaración de su actitud ante la vida.